![１０秒で読む日経！視点が変ると仕事や投資の種になる [まぐまぐ！]](http://29.media.tumblr.com/tumblr_kwa4hjtebR1qz6bt9o1_500.png "１０秒で読む日経！視点が変ると仕事や投資の種になる [まぐまぐ！]")
若いクリエイターがいかに生き残っていくかということに対して、椿氏のメッセージはいつも決まっているらしい。 「TOEICを受けましょう。それから、脱出パラシュートを用意すること。そうすることで、日本から脱出できるというある種の非常口に手をかけておける（笑）。サバイブするということは、つまりエスケープするということで、戦って死ぬのではなく、生き残ることが重要なんです。そのためには若いクリエイターはもっと世界で活動していくべきだと思っています。日本特有の文化の中でしか生み出せない強みはあるはずだから、それをどう生かしていくかを実践して欲しい。僕も、高層ビルで働く経営者達が持っているという40万円くらいの脱出パラシュートがヤフオクに出るのを今は待っているんですよ（笑）。」
ヒロ：宮津さんは、いつぐらいからアートを買うようになったのでしょうか？ 宮津：94年ぐらいから現代美術を買う様になったんですけど、90年代中盤というのは、白石さんや小柳さんといった、今やビックギャラリーと呼ばれるようなギャラリーがオープンし、、東京でも、美術館以外の場所で、購入することを含め、現在進行形の現代美術を見る機会が本格的に出来たばかりの頃でした。 ヒロ：そうですね。その前は銀座の貸しギャラリーしかなかったんですよね。それから小山さんとか、タカさんが出て来て全く状況がよくなったんですね。 宮津：そうそう、最初は奈良さんのドローイングなんて1万円しないぐらいでした。それが、今じゃ数千から数万ドルでも手に入らない時代ですからね。あの頃は、アーティストにとっては、何枚売れても腹の足しにならないような時代でしたものね。すごく面白い事をやっていても、市場が成熟していないことで、タイミングを逃したという例は無数にあったと思うし、画廊も10万円ぐらいの家賃を払うのに苦労しているような状況だったから、日本人アーティストの作品をきちんとした形で海外に紹介したり、大型作品の制作費をサポートをしたりというバックアップの体制も整っていなかったと思います。
実は、内地の抱えたむずかしい課題を回避し、満州でこそ純粋に方法的になることができたのは、ひとえに美術家だけではなかった。「鬼畜米英」を標語とする戦中に、こともあろうにモダニズムを許容するというのは、実は実験の土地＝満州でこそありえた特権でもあったのだ。たとえば建築では、内地では国家のイデオロギーと近代建築の方法を兼ねるため、実に奇妙な折衷を余儀なくされた（鉄筋コンクリートの近代建築に和風の瓦屋根という、いわゆる「帝冠様式」）が、満州では前川國男のような建築家が戦後のモダニズムを先取りする設計を推し進めることができた。ほかにも東映の基礎となった満映が外地で果たした技術の蓄積が、戦後の映像娯楽にいかにフィードバックされたかは、今日多くの人が知るところとなっている。 こうして考えたとき、満州ひとつとっても、その「‘文化’資源としての〈外地〉」が持つ広大な領野は計り知れない。一時の無根拠なアジア・ブームが去りつつあるいま、植民地主義的にアジアのイメージを収奪するのではなく、みずからの「内なるアジア」について考察を進めるべきときが来ている。
農林水産省は、申請者の利便性向上を図る観点から「e-Japan重点計画（平成13年3月 高度情報通信ネットワーク社会推進戦略本部（IT戦略本部）決定）」において「実質的にすべての行政手続の電子化を行う」とされたことを踏まえ、1,040の手続（添付資料参照）をオンライン化し、「e-Gov電子政府の総合窓口」(http://www.e-gov.go.jp/)から、インターネットによる申請・届出等の受付を行ってきました。 しかしながら、利用が少ないことから、IT戦略本部の電子政府評価委員会などより、運用を廃止すべき旨の評価を受けました。
